Thế giới game đã trải qua một hành trình phát triển ngoạn mục kể từ những ngày đầu tiên chúng ta bắt đầu khám phá chúng cách đây nhiều thập kỷ. Phương tiện giải trí này đã trưởng thành, tiến hóa và trong nhiều khía cạnh, trở nên tốt hơn rất nhiều so với khởi nguyên khiêm tốn của nó. Tuy nhiên, cũng có những lúc ngành game đã đi lùi ở một số điểm. Dù game hiện đại vượt trội hơn game cũ ở nhiều mặt, nhưng thật khó tin khi có những điều game xưa đã làm rất tốt lại bị bỏ quên hoặc giảm sút chất lượng trong kỷ nguyên ngày nay.
Thiết kế hiệu quả và có sức ảnh hưởng sâu sắc
Hạn chế tạo nên sự sáng tạo.
Thực tế là ngày xưa, các nhà phát triển game có ít tài nguyên hơn để làm việc do những ràng buộc về công nghệ thời bấy giờ. Có ít pixel hơn để sử dụng, ít bộ nhớ hơn, và vô vàn giới hạn kỹ thuật khác mà các nhà phát triển game ngày nay không phải đối mặt. Điều đó có nghĩa là các nghệ sĩ phải thực sự tận dụng tối đa từng pixel, để người chơi có thể hiểu được những gì họ đang cố gắng thể hiện.
Những giới hạn đó có ngăn cản các nghệ sĩ game tạo ra những thế giới biểu cảm, sống động và rực rỡ cho người chơi khám phá không? Hoàn toàn không. Có rất nhiều ví dụ từ mọi thời đại game, và mọi thế hệ console, nơi các nghệ sĩ đã tạo ra những hình ảnh tuyệt vời vẫn còn gây tiếng vang với người chơi. Các nhà phát triển game ngày nay có nhiều công cụ hơn để làm cho game trông đồ họa đẹp hơn bao giờ hết.
Họ có thể thêm bao nhiêu chi tiết tùy thích, và làm cho mọi thứ trông phong cách hoặc thực tế tùy theo ý muốn. Tuy nhiên, rất nhiều game hiện đại lại không có thiết kế hình ảnh tạo ra tác động mạnh mẽ như một game cũ cùng thể loại. Game kinh dị là một ví dụ điển hình, minh chứng rõ ràng qua sự trở lại của các game kinh dị được làm ngày nay với đồ họa thời PlayStation đời đầu.
Hoặc để lấy một ví dụ khác, ít khác biệt hơn giữa đồ họa PlayStation gốc và đồ họa hiện đại, đó là game Demon’s Souls nguyên bản so với bản remake của Bluepoint từ năm 2020. Chắc chắn, Bluepoint đã làm một công việc tuyệt vời khi đưa kiệt tác Souls gốc của FromSoftware vào bối cảnh game hiện đại. Nhưng vẫn còn những yếu tố của bản gốc mà, thành thật mà nói, đã thêm nhiều vào bầu không khí của game, và thể hiện được nhiều hơn với ít tài nguyên hơn.
Quyền sở hữu trò chơi
Chúng ta còn thực sự “mua” game nữa không?
Bộ sưu tập các đĩa game SNES cho thấy quyền sở hữu vật lý game cũ
Tôi hiểu rằng, về mặt kỹ thuật, chúng ta vẫn luôn mua giấy phép để chơi game. Phiên bản game mà chúng ta mang về nhà trên một băng game hoặc đĩa trong thời đại trước khi tải game xuống, đó là điều mà đa số người chơi đã làm, luôn chỉ là mua giấy phép để chơi một bản sao của game đó trên console tương ứng của chúng ta. Nhưng ít nhất toàn bộ game nằm trên chiếc đĩa hoặc băng đó.
Bạn có thể chơi bản sao của game mình đã mua, miễn là máy console của bạn và bản game bạn mua còn hoạt động, mà không cần một bản cập nhật nào được đẩy xuống làm tắt máy chủ của game hoặc ngăn bạn chơi nó dưới bất kỳ hình thức nào. Tất nhiên, trong cùng thời kỳ này, nếu bạn mua một game có bất kỳ lỗi nào chặn tiến trình chơi, thì điều đó có nghĩa là bạn phải sống chung với lỗi đó mãi mãi.
Ít nhất bạn vẫn có phần còn lại của game xung quanh lỗi đó, hoặc bất kỳ lỗi nào khác mà game vẫn phát hành kèm theo, may mắn thay hầu hết chúng không chặn tiến trình chơi, và thay vào đó chỉ là những lỗi mà bạn sẽ khai thác để “phá game” theo một cách nào đó, hoặc tự tạo niềm vui cho riêng mình.
Các studio lớn và nhà phát hành dám chấp nhận rủi ro hơn
Đổi mới game không còn chỉ đến từ game indie.
Cảnh Jacob thực hiện cú nhảy niềm tin từ cửa sổ trong Assassin's Creed Syndicate, biểu tượng của sự đổi mới trong game AAA thời kỳ đầu
Với bất kỳ loại hình nghệ thuật nào, những nghệ sĩ chỉ sáng tạo với mục đích tạo ra một tác phẩm, không quan tâm đến lợi ích tài chính mà nó có thể mang lại, là những người có nhiều khả năng đổi mới và mang lại điều gì đó mới mẻ. Đó là lý do tại sao chúng ta thấy những ý tưởng gameplay mới và các tác phẩm sáng tạo trong ngành game gần như độc quyền đến từ các nhà phát triển indie, những người chỉ cố gắng tạo ra tựa game mà họ mong muốn.
Một tựa game mà họ nghĩ sẽ thú vị khi chơi, và họ hy vọng những người khác sẽ thích. Nhưng liệu mọi người có thích game họ đang làm hay không, hay liệu mọi người có sẵn lòng trả tiền cho game họ đang làm hay không, không phải là yếu tố trong quá trình tạo ra game đó. Tôi không cố ý nói rằng các studio game lớn từng không quan tâm đến việc kiếm tiền từ các game họ phát triển và phát hành, nhưng họ chắc chắn đã chấp nhận rủi ro nhiều hơn, những rủi ro tương đồng với loại rủi ro mà các nhà phát triển indie luôn thực hiện.
Đã từng không phải là việc chúng ta chỉ thấy video game được thúc đẩy tiến lên như một phương tiện truyền thông thông qua các nhà phát triển indie. Các game từ các studio lớn từng thúc đẩy mọi thứ tiến lên liên tục, và không chỉ bằng cách sử dụng công nghệ mới nhất và tốt nhất vào thời điểm đó. Các nhà phát phát hành và phát triển game AAA lớn ngày nay giỏi trong việc hủy bỏ các dự án hơn là đưa chúng đến đích.
Khi các nhà phát hành cố gắng tạo ra một game dành cho tất cả mọi người, cuối cùng họ lại tạo ra một game không dành cho ai cả. Hoặc ít nhất, một game nhanh chóng gây nhàm chán ngay cả với những người chơi thích nó lúc đầu. Đó là cách chúng ta có được những tựa game như Marvel’s Avengers hay Concord.
Ba bước tiến, hai bước lùi.
Tất nhiên, video game đã và đang tiếp tục cải thiện so với những game tiền nhiệm mọi lúc. Tuy nhiên, thật không may, video game hiện đại đã lạc lối trên con đường tiến hóa, và bỏ lại một vài điều mà, dù là do sự cần thiết hay lựa chọn, các game cũ đã làm rất tốt từ lâu.
Đó là lý do tại sao việc biết và hiểu lịch sử của ngành game là vô cùng quan trọng. Bạn càng biết nhiều về quá khứ, bạn càng chuẩn bị tốt hơn cho tương lai. Các nhà phát triển game và studio giỏi thực sự hiểu điều gì tạo nên một game hay, học những nguyên tắc cơ bản đó từ các game họ lớn lên cùng, và mọi thứ đã xuất hiện trước tựa game mà họ đang cố gắng tạo ra ngày nay.
Bạn có nhận định gì về những bước lùi này của ngành game hiện đại? Hãy chia sẻ quan điểm của bạn và cùng Caphecongnghe.com khám phá thêm những góc nhìn độc đáo về sự phát triển của thế giới công nghệ giải trí!